Témoignage Tchack Collaboration Partenariat
Carri Systems joue un rôle central dans l’évolution de notre activité. Cette collaboration naturelle a permis de réduire les coûts tout en optimisant nos configurations techniques. Nous avons pu adapter chaque station de travail à nos besoins spécifiques pour maximiser notre efficacité. Grâce à Carri Systems, nous avons pu dimensionner nos stations de travail pour accélérer notre production.
Armel Fortun
Cofondateur de Tchack

Chez Tchack, nous nous spécialisons dans la création de dessins animés pour enfants et adultes. Notre production s’exporte principalement au Japon, avec une présence croissante en Europe et un début prometteur aux États-Unis.
Travailler avec Carri Systems nous a permis de gagner du temps dans la mise en place de nos outils, et de profiter de conseils avisés pour choisir des équipements performants et durables.
Tchack : Studio d'animation reconnu mondialement
Intervenants : Armel FORTUN et Matthieu LIÉGEOIS
Qui sommes-nous ?
Nous sommes spécialisés dans la production et la fabrication de dessins animés depuis plus de 10 ans. En effet, l’industrie du dessin animé se divise en deux grandes catégories : ceux qui produisent et ceux qui fabriquent. Nous intervenons sur ces deux aspects grâce à notre expertise et à notre investissement constant dans des technologies de pointe. La performance de nos stations de travail et de nos machines est essentielle pour soutenir nos productions.
Nos débuts et les outils utilisés - Quels étaient nos outils au départ ?
À nos débuts, nous avons monté des postes de travail principalement sur Mac, puis sur Windows, avec des équipements spécifiques :
- Écrans Eizo pour la précision visuelle,
- Tablettes graphiques Wacom , puis des Cintiq Wacom pour le dessin numérique.
Avant notre collaboration avec Carri Systems, notre équipe, notamment Armel, assemblait nos postes en interne. Travailler avec Carri Systems nous a permis de :
- Gagner du temps dans la mise en place de nos outils,
- Profiter de conseils avisés pour choisir des équipements performants et durables.
Positionnement de la production de Tchack : Animation pour enfants et adultes
Chez Tchack, nous nous spécialisons dans la création de dessins animés pour enfants et adultes. Notre production s’exporte principalement au Japon, avec une présence croissante en Europe et un début prometteur aux États-Unis. Bien que la chaîne de télévision France 4 ait tenté de promouvoir des créneaux dédiés à l’animation, cette initiative s’est malheureusement arrêtée prématurément.
L’originalité de nos productions repose sur un travail minutieux des décors, réalisé par une équipe de 14 artistes : 7 dédiés au dessin au trait et 7 à la couleur. Par exemple, le projet « Avril et le Monde Truqué », initialement conçu pour un public de 8 ans, a été réorienté vers une audience plus adulte. Cela reflète une réalité du marché européen, où 80 à 90 % des productions d’animation sont destinées aux enfants.
Notre dernière création : Petit Malabar
La série animée Petit Malabar représente une étape importante pour Tchack. Il s’agit de notre première production originale, qui a rencontré un succès international en Chine, à Taïwan, dans les pays anglo-saxons et sur plusieurs plateformes de VOD.
Petit Malabar est une série éducative conçue pour les jeunes enfants, les invitant à découvrir l’espace et les phénomènes naturels qui nous entourent. L’auteure du livre, Nelly Blumenthal, a assuré la direction artistique afin de préserver l’esprit original de l’œuvre. Elle veille à garantir un style graphique cohérent qui respecte à la fois l’intérêt artistique et les intentions de l’auteure.
Développement de la série "Petit Malabar" et renforcement de la marque
Nous avons l’ambition d’utiliser Petit Malabar pour renforcer notre présence et notre marque dans l’industrie de l’animation. La série a été sélectionnée en Corée et sera présente au festival Pariscience au Muséum d’Histoire Naturelle (plus d’informations : Pariscience). Les huit épisodes de Petit Malabar invitent les jeunes à découvrir et comprendre les planètes, les étoiles et les comètes.
La série a obtenu 2 T dans Télérama et est diffusée depuis le 1er septembre 2018 tous les samedis matin à 8h50 sur France 5, ainsi que sur l’application et le site Les Zouzous. Au total, ce sont 26 épisodes de 4 minutes qui sont disponibles pour les enfants et les familles.
Une montée en puissance de nos équipements
Aujourd’hui, notre salle machine et nos nombreuses stations de travail nous permettent d’accompagner la croissance de nos productions. L’évolution de nos équipements s’est faite de manière exponentielle :
- Les nouvelles machines sont dédiées aux tâches exigeantes en puissance de calcul,
- Les anciennes machines sont réaffectées à des tâches moins chronophages et moins gourmandes en ressources technologiques.
Grâce à cette organisation et à des outils performants, nous restons compétitifs et à la pointe dans la production de dessins animés.
Notre expertise en conception de décors : une réputation solide
Depuis sa création, notre entreprise s’est forgé une réputation internationale dans la conception de décors d’animation. Notre méthodologie repose sur un processus rigoureux en plusieurs étapes :
- Phase de préproduction : Nous concevons et planifions le design global du projet, en prenant en compte les exigences artistiques et techniques.
- Réunions sur les personnages et décors : Cette étape détermine les détails des éléments visuels qui composeront le film ou l’animation.
- Phase de compositing : Nous regroupons tous les éléments créés (personnages, décors, calques) pour finaliser la scène. C’est à ce stade que nous définissons également les mouvements de caméra.
Des outils numériques performants pour des décors d’exception
Pour garantir une qualité optimale, nous utilisons Photoshop, la référence incontournable pour la création de décors. Nous dessinons les décors au trait, avant de les mettre en couleur avec précision. Nos machines, équipées d’au moins 32 Go de mémoire vive, assurent un flux de travail fluide pour des fichiers haute résolution.
- En 2D et animation bitmap, les fichiers restent petits, mais les décors sont souvent lourds, atteignant des résolutions jusqu’à 8K x 3K pixels pour les travellings.
- Nos projets sont conçus en 2K ou 4K, ce qui génère des fichiers complexes, constitués de 40 à 50 calques par scène lorsque les personnages interagissent avec les décors.
Animation 2d vs 3d : gestion du temps et des ressources
Contrairement aux idées reçues, la 3D et l’animation sont moins chronophages que la conception des personnages et des décors. En 3D, le temps de calcul représente le plus grand défi. Lorsque nous gérons le rendu en interne, nous utilisons nos postes de travail en réseau pour mutualiser la puissance de calcul et accélérer les rendus.
L’intégralité de notre production est réalisée en numérique, à l’exception de certaines étapes préparatoires sur papier, comme dans le cas de courts-métrages expérimentaux.
Reconnaissance internationale et projets emblématiques
Notre savoir-faire est reconnu à l’échelle mondiale. Nous avons remporté le Cristal d’Argent à Annecy, le festival d’animation de renommée internationale, pour notre film Avril et le monde truqué.
Un autre projet marquant est Luciano, une adaptation fidèle de l’œuvre de Jacques Tardi. Ce film réutilise un processus créatif traditionnel à base de dessins au trait au crayon puis à l’encre, mais avec une production entièrement numérique. Le résultat bluffant a suscité l’admiration du public et des professionnels.
Que ce soit pour des décors complexes, des travaux en 2D/3D ou des projets ambitieux, notre équipe s’engage à livrer des productions de haute qualité, reconnues et primées dans le monde entier.
Quels logiciels de création utilisez-vous ?
Nous travaillons principalement avec Adobe Creative Cloud, notamment Photoshop, qui est notre outil le plus utilisé. Nous utilisons également After Effects pour les animations et Flash/Animate pour le motion design. Pour la création de storyboards, notre choix se porte sur Toon Boom. En ce qui concerne la 3D, nous travaillons avec plusieurs logiciels spécialisés : Blender, 3DS Max, Maya et Cinema 4D. Ce panel de logiciels nous permet de gérer l’ensemble du processus, du storyboard au compositing final.
L’outil informatique est indispensable pour 95 % de notre activité. Les 5 % restants concernent des travaux réalisés sur papier, notamment la phase de peinture sur verre image par image. Ces dessins sont ensuite numérisés à l’aide d’un appareil photo numérique ou d’un scanner. Aujourd’hui, nous avons totalement abandonné l’utilisation de films : notre production est désormais entièrement dématérialisée.
Quelle est la part de votre activité dépendant des outils informatiques ?
Une production numérique soulève-t-elle des défis en matière de stockage ?
Le stockage des données numériques ne pose pas de problème grâce à une stratégie rigoureuse de sauvegarde. Nous utilisons 2 à 3 lieux de stockage différents, en interne et en externe. Les solutions modernes comme les NAS (systèmes de stockage réseau) et le cloud facilitent grandement cette gestion, bien plus simple qu’à l’époque des bandes magnétiques.
Actuellement, nos productions en cours représentent environ 5 To de données. Par exemple, une série comme « Le Petit Malabar » nécessite environ 2 To, car tout est produit en interne. Cela reste modeste comparé à d’autres projets, où les fichiers sources — souvent très lourds — sont fournis par des tiers et sauvegardés par leurs auteurs. Dans notre cas, nous ne conservons que la version finale des productions. Les archives, quant à elles, sont stockées sur des serveurs sécurisés et ne sont pas accessibles en direct.
Synthèse des outils et du processus numérique
- Logiciels utilisés : Adobe Photoshop, After Effects, Flash/Animate, Toon Boom, Blender, 3DS Max, Maya, Cinema 4D.
- Part de l’informatique : 95 % numérique, 5 % papier.
- Solutions de stockage : NAS, cloud, sauvegardes multiples.
- Capacité moyenne : 2 à 5 To pour les productions en cours.
Ce workflow numérique optimisé nous permet d’assurer des productions complètes, de la conception à la finalisation, tout en sécurisant nos données avec des sauvegardes redondantes.
Quelles contraintes impactent votre activité ? (techniques, délais, autres)
Contraintes techniques et production
Dans notre secteur, la principale contrainte technique est liée à la production. Étant également sous-traitants, nous devons nous adapter à des calendriers de production exigeants. Toutefois, nous parvenons généralement à trouver les ressources adaptées. Lorsque des difficultés surviennent, elles résultent principalement d’un décalage entre la bonne personne et le poste. Heureusement, la définition des postes reste suffisamment souple dans notre domaine pour permettre une adaptation rapide.
L’un des atouts majeurs est l’apport de nouvelles compétences et d’idées innovantes par nos recrues. En effet, dans notre activité, le recrutement est le véritable nerf de la guerre.
Anticipation et R&D internes
Pour gérer les contraintes techniques ou les urgences, nous mettons l’accent sur l’anticipation. Armel supervise ces aspects pour ajuster et améliorer nos outils internes en temps réel. Grâce à un département R&D interne permanent, nous sommes en mesure de répondre aux besoins immédiats tout en poursuivant une amélioration continue. Cette synergie entre souplesse humaine et optimisation machine nous permet d’apporter des solutions toujours plus performantes.
Évolutions technologiques significatives dans notre secteur
Au cours des dernières années, certaines innovations technologiques ont profondément transformé notre activité. Parmi elles, les tablettes graphiques Cintiq de Wacom se sont révélées incontournables pour la création de décors. Elles offrent une flexibilité et une précision exceptionnelles, devenant ainsi la norme dans notre studio.
Nous utilisons également des tablettes plus petites, mais elles sont principalement destinées à l’animation, car moins adaptées pour les décors complexes.
Contrairement à des équipes plus importantes, comme celles d’Ankama, nos choix technologiques sont alignés avec notre mode de fonctionnement. Chez Tchack, nous travaillons avec des équipes réduites de 5 à 6 personnes, ce qui nous permet de maintenir une croissance régulière. Aujourd’hui, nous comptons en moyenne 20 à 30 collaborateurs en permanence, avec un modèle plus agile et adapté à nos besoins.
L’organisation de Tchack
Un collectif d’associés passionnés
Chez Tchack, chaque associé joue un rôle clé dans la réussite de nos projets.
- Matthieu Liégeois : responsable de la finance, de l’image et de la direction artistique.
- Armel Fortun : spécialiste de la technique.
- Luciano Lepinay : en charge de la direction artistique.
- Santine Muñoz : responsable de la production et du pipeline technique.
Les décisions stratégiques, comme les recrutements, sont prises collectivement par 3 à 4 membres. Bien que nous restions flexibles dans nos fonctions, nous accordons une grande importance à la qualité de nos productions.
Recrutement et développement des jeunes talents dans un environnement hybride
Le secteur de l’animation fait face à une forte demande pour les bons animateurs et les jeunes talents. Chez Tchack, nous travaillons avec des intermittents, souvent jeunes diplômés, à qui nous offrons l’opportunité de se former et d’acquérir de l’expérience au sein de nos équipes.
Avec la demande croissante pour les jeunes animateurs, Tchack s’adapte en proposant un environnement flexible. Bien que nous privilégions le travail en équipe sur site, notamment à Lille, nous pratiquons également le télétravail occasionnel pour certains collaborateurs. Les suivis réguliers via Skype et l’accompagnement des chefs d’équipe garantissent une cohérence et une haute qualité de production.
L’impact de la technologie sur la performance et la productivité
L’intégration de la tablette Wacom Cintiq a marqué une révolution technologique pour Tchack. Cet outil nous a permis d’abandonner le dessin sur papier, gagnant ainsi en qualité et en rapidité d’exécution. La transition du papier à la tablette graphique puis au dessin sur écran s’est faite naturellement pour nos animateurs.
Auparavant, une partie de notre travail (mise en couleurs) était délocalisée en Chine. Aujourd’hui, grâce au crédit d’impôt du CNC (Centre National du Cinéma et de l’image animée), 70% de la production doit être réalisée en France. Cette initiative a permis de relocaliser la production et de stimuler un développement majeur de l’animation française depuis 3-4 ans.
Carri Systems : un partenaire clé pour optimiser Notre production et accompagner notre activité au quotidien
Depuis huit ans, Carri Systems joue un rôle central dans l’évolution de notre activité. À nos débuts, Armel assemblait lui-même nos machines. Cette collaboration naturelle a permis de réduire les coûts tout en optimisant nos configurations techniques. Nous avons pu adapter chaque station de travail à nos besoins spécifiques pour maximiser notre efficacité.
Grâce à Carri Systems, nous avons pu dimensionner nos stations de travail pour accélérer notre production. Nous avons constaté qu’il est souvent plus pertinent d’investir dans davantage de mémoire RAM qu’un processeur ultra-performant afin d’assurer un flux de production fluide et sans ralentissement.
Adoption des nouvelles technologies : proactivité ou réactivité
Nous ne recherchons pas l’innovation pour l’innovation. Notre stratégie repose sur des bases technologiques éprouvées et robustes. Cela dit, nos besoins nous amènent naturellement à utiliser des stations de travail puissantes avec des cartes graphiques performantes adaptées à notre métier.
Contrairement aux start-ups, nous opérons selon un modèle de financement classique. Notre priorité reste l’excellence des talents, des histoires et des dessins. Toutefois, nous restons proactifs dans notre démarche pour adopter des solutions solides, capables de répondre à des tâches variées telles que le décor, le compositing et bien plus encore.
Actuellement, nous réfléchissons à une mise à jour complète de notre parc informatique dans les 6 à 12 prochains mois pour continuer à anticiper les besoins de notre production.
Conclusion
Grâce à Carri Systems, nous avons pu optimiser notre performance technique, réduire nos coûts et anticiper les besoins de demain avec des stations de travail personnalisées et adaptées à nos métiers. Notre objectif reste clair : maintenir un niveau d’exigence élevé tout en restant à la pointe des solutions techniques robustes et performantes.